Спектаклю ТЮЗа Заречного исполнилось 25 лет
Ближе к финалу «Деревенской кадрили», когда зритель не видит Елену Терешонкову, актриса с трудом переводит дух и клянется своим партнерам:
«Все, не могу больше. Последний раз играю. Хватит».
Но потом возвращается на сцену неугомонной Лидой Звягинцевой и забывает про все свои планы и обещания. Остаются верны любимой постановке и ее коллеги. Понимают: стоит уйти хотя бы одному, и эта история закончится навсегда.
Когда и костюм помогает
Если бы 25 лет назад им сказали, что новый спектакль ждет такой успех, они бы не поверили. Подготовка премьеры шла трудно. Сорокалетним артистам не хотелось изображать пенсионеров. Режиссер Виктор Бояров убеждал:
«Не нужно играть стариков. Старайтесь передать состояние души, характеры персонажей».
И они старались. Собирали героев по крупицам. Перенимали повадки и жесты у собственных бабушек и дедушек, вникали в причины их поступков, наблюдали за соседями и знакомыми, вспоминали детство в деревне, искали и придумывали элементы костюма.
Юрий Юнушкин решил, что его Николай будет щеголять в спортивных штанах. Правда, после премьеры актер повесил их сушиться у себя во дворе, и они исчезли. Пришлось срочно искать старые брюки. А Елена Терешонкова давно уже присмотрела у своей бабушки желто-зеленые туфли.
«Она их берегла, только в большие люди обувала. Я все просила: «Ну подари мне их». Она отвечала: «Вот помру, тогда возьмешь». Так и случилось, – рассказывает Елена Васильевна. – На сцене они мне помогают. Особенно первое время, когда я выходила в этих ярких туфлях, они прям слепили. Не на меня смотрели, а фейерверк из-за туфель был. Это память о бабушке, ее энергия».
Долго примерялась к своей Валентине Елена Бычкова. 25 лет назад все ее героини были натурами возвышенными, одухотворенными. А тут вдруг пенсионерка из глубинки.
«Когда шили платье, я просила специально испортить мне фигуру: талию сделать завышенную, рукава укороченные. В нем было проще вжиться в образ, – вспоминает актриса. – Кто-то и сейчас говорит, что это не моя роль. А многим нравится. После премьеры ко мне знакомый подошел со словами: «Здорово ты нашу бабушку показала! И нос также утирала, и сидела, подперев рукой щеку».
Сейчас артисты выступают уже в других нарядах, и только Марина Столярова, как самый важный документ, бережет халат своей Макеевны. У него на спине – инвентарный номер 27.03.2001. Виктор Бояров предложил так увековечить дату премьеры.
Просто пьеса такая
25 лет спектаклю театр решил отметить в начале нового сезона, когда в Заречный очередной раз приехала Елена Терешонкова. Актриса давно уже на пенсии, живет в области, и «Деревенская кадриль» – единственная постановка, в которой она до сих пор участвует.
«Там люди открытые. Сейчас даже в деревнях таких нет, – объясняет Елена. – Автор пьесы Владимир Гуркин жил в том счастье и передал его нам. Наша задача – на сцене это чудо повторить».
А Алексей Симаков, исполнитель роли Сани Арефьева, добавляет: «Эта пьеса из народа родилась. Она показывает, как раньше люди относились друг к другу. И в ней все – правда. Я сам помню, как у моего деда соседка просила: «Гриш, ты не дашь мне десятка полтора кирпичей? Я могу купить». А он отвечал: «Бери так». Все на этом было. Сейчас такие персонажи уходят в прошлое, каждый живет сам по себе».
Все дело в режиссере
Оглядываясь назад, актеры благодарят Виктора Боярова за решение взяться за пьесу «Прибайкальская кадриль». Они уверены: ни у какого другого режиссера эта история не получилась бы настолько искренней и легкой.
«Этот спектакль наш, родной. Мы его прочувствовали. Он учит добрым отношениям. В постановках Виктора Николаевича не бывает новомодных наворотов, но они всегда цепляют за душу», – считает Марина Столярова.
Время показывает, что зрителям не хватает именно таких семейных комедий, где можно отдохнуть, посмеяться, а потом обсудить с родными забавные приключения понятных и близких героев. Многие признаются, что были на «Деревенской кадрили» несколько раз и с удовольствием пойдут еще.
Ох, артисты!
Среди самых преданных поклонников постановки была и мама Алексея Симакова.
«Я ее спрашивал: «Ты уже пятнадцатый раз смотришь. Почему?» Она мне отвечала: «Так вы всякий раз по-разному играете», – вспоминает актер.
Елена Терешонкова объясняет:
«Каждый спектакль – это отдельная жизнь. Обычные люди на одни и те же события сегодня реагируют так, а завтра по-другому. Вот и мы 169-й раз выходим на сцену, попадаем, казалось бы, в те же условия, но ведем себя уже иначе».
«Раньше наши старички были энергичнее, сейчас актеры дожили до возраста героев пьесы. Пока это только в пользу», – считает Виктор Бояров.
«Мы все непредсказуемые в этом спектакле. Поэтому он и интересен», – улыбается Юрий Юнушкин.
Бывает, артисты «раскалываются» во время действия. Партнер так уморительно среагирует на реплику, что невозможно удержаться от смеха. И нестыковки редко, но случаются. Например, колодезная вода, которой в конце Лида и Макеевна обливают Звягинцева, может оказаться совсем не той температуры, какую он ожидает. Обычно ее нагревают, но такая возможность есть не всегда, и актер в самом деле получает ледяной душ. Приходится терпеть. Однажды воду перегрели.
«От меня аж пар пошел. А я по роли говорю: «Да вы что, холодная же из колодца!» В зале все умерли», – вспоминает Юрий Николаевич.
Но чаще всего актеры настолько вживаются в свои роли, что на время спектакля перестают существовать как отдельные личности.
Елена Терешонкова сама себе удивляется:
«Я в жизни совсем не ем сахар. А моя героиня Лида его ест. Легко может откусить здоровый кусок и водой запить. Для меня это невозможно. Но на сцене я его хочу. В результате Лида жует рафинад, а Лене Терешонковой после этого плохо».
Это наши зрители
Показатель хорошего спектакля – это когда публика не замечает, как пролетают три часа. И здесь многое зависит от самих зрителей. В каком настроении они пришли, чего ждут от постановки. Зареченцы любят свой театр, с готовностью откликаются на все, что происходит на сцене, и актеры буквально с первой реплики чувствуют: все, зритель наш! На гастролях зал приходится раскачивать. Как-то «Деревенскую кадриль» привезли в Каменку. Треть мест была пуста, да и особого гостеприимства артистам местные не выказывали. Но в финале уже аплодировали стоя, а в следующий приезд зареченцы играли при аншлаге.
Удивительно, но этому спектаклю покорны все возрасты. Молодые люди смотрят его с таким же удовольствием, как и представители старшего поколения. Узнают в героях пьесы своих родных, соседей, знакомых.
«Мне как-то зрительница призналась, что она плакала на нашем спектакле. Вспомнила свою деревню, родителей», – рассказывает Елена Терешонкова.
«Когда мы пьяненьких изображаем, я частенько в зал смотрю, слежу за реакцией – не перееигрываем ли. И вот как-то вижу семейную пару. Она мужа локтем в бок толкает и молча с укоризной пальцем на меня показывает. Смотри, мол, это ты!» – смеется Юрий Юнушкин.
И тут же вспоминает, как однажды в выходной ждал автобус на остановке. Вдруг к нему подъехала легковушка. Из нее выскочил незнакомый мужчина со словами: «О, здорово! Давай, садись!» Актер удивился, но сел. Чуть отъехав, водитель заявил: «Был! Был я вчера на «Кадрили». Посмеялся от души!» «Вот поэтому наш спектакль и не сходит со сцены», – подводят итог актеры.
Автор: Ольга Орлова
Фото: Ильдар Абульханов
